3 obras-primas do cinema enterradas no Hulu agora

Os dias do Hulu estão contados. Não sabemos exatamente quando isso acontecerá, mas a Disney deixou claro que, em algum momento deste ano, o serviço de streaming de 19 anos irá desligar e seja absorvido pelo Disney Plus. Eu, por exemplo, saúdo a mudança, apenas para reduzir o número de serviços de streaming que sinto necessidade de assinar. Ainda assim, há uma parte de mim que sentirá falta de dizer o nome de um serviço de streaming que parece um pouco com o canto de um pássaro.

Embora o Hulu seja talvez mais conhecido por programas originais ousados, como O conto da serva e Estrutura (e originais menos ousados ​​como Apenas assassinatos no prédio), também tem sido um ótimo lar para filmes – e não nos referimos apenas a assistir novamente Palm Springs pela enésima vez. O Hulu está repleto de ótimos filmes que vale a pena conferir e que provavelmente não serão incluídos quando o serviço de streaming for encerrado e os originais migrarem para o Disney Plus.

Com isso em mente, aqui estão três verdadeiras obras-primas cinematográficas escondidas no Hulu, enterradas nas reprises de ídolo americano e Anatomia de Grey.

3

Ó irmão, onde estás?

Os irmãos Coen fizeram muitos filmes realmente excelentes. O mais engraçado deles é provavelmente O Grande Lebowskienquanto seus melhores resultados gerais são provavelmente Fargo e Não há país para velhos. No entanto, sua escrita mais precisa e nítida pode ser encontrada na comédia/musical de 2000. Ó irmão, onde estás?? Simplificando, é o melhor roteiro deles.

O cenário da Grande Depressão Ó irmão, onde estás?? é sobre três presidiários que escapam da prisão durante uma missão de trabalho. Eles vão em busca do tesouro enterrado guardado pelo líder do trio, o vigarista de fala rápida Ulysses Everett McGill, interpretado por George Clooney, que é tão engraçado neste filme que vai fazer você desejar que ele fizesse mais comédias. Seus dois companheiros são John Turturro como o temperamental Pete e Tim Blake Nelson como o estúpido Delmar. Juntos, eles embarcam em uma viagem selvagem pelo Mississippi da década de 1930, onde encontram mulheres sedutoras, um ladrão de banco enlouquecido, um violento vendedor de Bíblias e até frustram um linchamento pelo KKK.

Embora não seja uma adaptação de livro didático, a jornada que eles fazem tem paralelos com o antigo texto grego A Odisseia por Homero (que os irmãos Coen afirmam nunca ter lido apesar de fazer um filme sobre isso). Há também músicas maravilhosas e cativantes de blues e bluegrass ao longo do filme, a mais famosa é “I Am a Man of Constant Sorrow”, que faz dos meninos uma sensação musical no filme e se tornou um sucesso no mundo real também.

Mas a maior força do filme é seu roteiro, que apresenta piadas e frases engraçadas e rápidas, além de várias piadas e falas repetidas que perduram no filme. Tudo isso é apresentado em um dialeto sulista intensificado do início do século XX. Realizado em grande parte pelo personagem de Clooney – que nunca consegue calar a boca – o roteiro de Ó irmão, onde estás? é absolutamente hermético, sem uma única oportunidade perdida.

2

O filme Bob’s Burgers

Enquanto crescia, os tipos de sitcoms de que eu gostava, estrelados por famílias, eram aqueles como Todo mundo ama Raymond, Os Simpsons e Todos na Família. Mostra onde, claro, todos eles se amavam, mas passavam a maior parte do tempo discutindo e irritando um ao outro. Afinal, a comédia é definida pelo conflito e foi isso que tornou essas famílias engraçadas. Com isso, nunca entendi muito bem o apelo de Hambúrgueres do Bob onde a família realmente se dá bem e se apoia muito. Além disso, há muita cantoria no show, então isso me dissuadiu ainda mais.

Então eu realmente assisti Hambúrgueres do Bob.

Em alguns episódios, fiquei totalmente fisgado. Sim, os personagens lutaram caminho menos do que a maioria das famílias de sitcom engraçadas, mas há vantagem e estranheza suficientes para salvá-lo de ser uma porcaria milquetoast como Casa cheia. Linda é uma mãe barulhenta, excitável e não muito inteligente, que costuma beber muito vinho e é dublada pelo hilariante comediante John Roberts (fazendo uma impressão de sua própria mãe). Cada uma das crianças é estranha à sua maneira, com a filha mais nova, Louise (Kristen Schaal), que usa chapéu de coelho, o filho do meio, amante dos holofotes, Gene (Eugene Mirman) e a adolescente hormonal Tina (Dan Mintz). Porém, é a voz ranzinza de Bob, interpretada pelo ícone de narração de desenhos animados H. Jon Benjamin, que mantém tudo junto com um toque de sarcasmo que impede o show de chegar também doce.

Além disso, as músicas são ótimas e engraçadas e fico animado cada vez que um dos membros da família Belcher começa a cantar, o que geralmente acontece algumas vezes a cada temporada.

A série inteira está sendo transmitida no Hulu, mas se você já assistiu cada episódio várias vezes, vale a pena revisitar O filme Bob’s Burgers. O filme de 2022 parece um episódio longo e muito bom da série. Há também um punhado de músicas cativantes neste filme semimusical. Se você nunca assistiu Hambúrgueres do Bob mas me pergunto por que o programa está em exibição há quase 20 anos, a primeira temporada, episódio 1, é um bom lugar para começar, mas o filme também não é um ponto de entrada ruim.

1

O Último Rei da Escócia

Desafio qualquer um a assistir Forest Whitaker em O Último Rei da Escócia e não ser preenchido com uma sensação de pavor e terror abjeto.

O filme de 2006, que rendeu a Whitaker um Oscar, é sobre um médico escocês (James McAvoy) que visita Uganda em uma missão humanitária, onde é puxado para o círculo íntimo do ditador de Uganda, Idi Amin (Whitaker). A história do filme foi ficcional; O personagem de McAvoy não era uma pessoa real. Idi Amin, no entanto, era muito.

O autoproclamado “Presidente Vitalício” do Uganda chegou ao poder em 1971 e tornou-se conhecido por massacrar o seu próprio povo e alimentar crocodilos com os seus inimigos políticos. Para uma compreensão mais profunda de seu reinado, o documentário Criterion General e depois dadaísta: um autorretrato é uma ótima peça companheira para O Último Rei da Escóciao que necessariamente reforça a regra de oito anos de Amin para criar um thriller compacto.

Whitaker captura cada pedacinho da maldade de Amin por meio de suas tiradas explosivas e olhares mortos, ao mesmo tempo que extrai o magnetismo que tornou Amin popular para começar. A atuação é tão boa e tão profundamente assustadora que parece transcender a atuação e beirar algo próximo à posse do então recentemente falecido ditador.