A melhor música de inverno em videogames

Níveis de gelo. Planetas gelados. Civilizações da neve. Eles são uma tradição de videogame que remonta aos primórdios da forma, por causa dos visuais legais, das possibilidades de jogo (escorregar e congelar), dos desafios de codificação (pegadas, montes de neve) – e da música. Você pode mudar o clima nesses momentos, introduzir uma nota de silêncio e introspecção. Um cobertor cobre a paisagem, há um momento de calma, você pode ouvir um alfinete cair e a música aumenta suavemente com o clima: cintilante, ou majestosa, ou desolada.

Ao compilar algumas das melhores composições de cenas de inverno a partir de trilhas sonoras de jogos, eu queria evitar qualquer coisa muito alegre ou natalina. (Pensei em proibir o jingle bells, mas isso provou ser impossível.) Beleza e maravilha são boas, até mesmo um pouco de excitação, mas a alegria sazonal está fora de questão. Não estamos correndo de trenó nem jogando bolas de neve. Essa não é a vibração. A temporada de férias já passou; agora estamos no auge do inverno, sozinhos na tundra, lutando para subir a encosta da montanha ou presos em um labirinto de gelo. Mais do que qualquer outra coisa, estas canções são sobre paisagens, a ligação intrínseca e muitas vezes literal nos jogos entre a música tocada e o espaço apresentado diante de você em toda a sua glória invernal.

(Eu adoraria ter criado uma lista de reprodução dedicada do Spotify para este artigo, mas a decisão da Nintendo de isolar todas as suas músicas em seu próprio aplicativo infelizmente torna isso impossível.)

Metroid Prime – “Phenandra Drifts”

Compositores: Kenji Yamamoto, Kouichi Kyuma

Lavagens sinistras de sintetizador, reflexos de piano, uma melodia triste: “Phenandra Drifts” é o cenário perfeito para um nível de neve de videogame. Mas vai além disso quando a bateria digital trêmula introduz uma nota de urgência e uma linha de baixo pesada e descendente adiciona uma seriedade final. Um clássico épico de música de jogo.

Pokémon Gold e Silver – “Caminho de Gelo”

Compositores: Go Ichinose, Junichi Masuda

Chiptune de 8 bits é o som original da música de videogame, mas sua tonalidade áspera não é particularmente adequada para esse gênero, que tem mais a ver com atmosfera do que com percussão e melodia. No entanto, “Ice Path” convoca a determinação de avançar através de uma paisagem invernal com sua linha de baixo constantemente agitada e arpejos descendentes que giram uns em torno dos outros como flocos de neve em uma tempestade de neve.

Eu sou Setsuna – “Vozes do Inverno”

Compositor: Tomoki Miyoshi

Você pode escolher quase qualquer faixa da trilha sonora deste RPG de inspiração retrô de 2016 para esta lista; todo o jogo tem um tema de neve e a música abraça totalmente seu caráter invernal. Em vez de se apoiar nos sons chiptune ou nos estilos orquestrais marciais das inspirações do jogo dos anos 90, Miyoshi opta por uma partitura de piano profundamente melódica e melancólica no estilo de Joe Hisaishi, exemplificada por esta introdução curta, mas linda.

Stardew Valley – “Inverno (Noturno de Gelo)”

Compositor: Eric Barone (Preocupado Macaco)

Simples, mas lindamente eficaz. Uma melodia cativante e repetitiva de glockenspiel sobre acordes de sintetizador definem o cenário para o inverno. Vale das Estrelasfazenda. Tudo está encharcado de um eco invernal. A faixa então se desconstrói calmamente em tons de baixo sintetizado, cordas e sopros de madeira. Pura paz de inverno.

Compositor: Jeremy Soule

O vasto e frio isolamento do Norte é um tema visual importante para Skyrimentão é claro que há grandes evocações disso na adorada partitura de Jeremy Soule. “Tundra” rejeita a melodia quase completamente em favor de ondas atmosféricas de cordas, um tom de baixo ameaçadoramente insistente e aquele símbolo clássico da tristeza e da beleza do inverno: um coro sem palavras.

EarthBound – “Boneco de neve”

Compositor: Keiichi Suzuki, Hirokazu Tananka

A tonalidade maravilhosamente suave e o dom para instrumentação do chip de som do SNES são mostrados neste adorável loop de Ligado à Terra/Mãe 2. Uma linha melódica espirituosa e vibrante voa sobre um baixo valsante e, sim, toca sinos para uma faixa de inverno que permanece do lado certo do colorido e tem uma qualidade linda e inocente. A melodia aumenta e gira brevemente com sintetizadores gaguejantes antes de voltar à terra, apropriadamente.

Zelda: Ecos da Sabedoria – Templo Lanayru

Diretor musical: Hajime Wakai

Pode ser um Zelda mediano, mas Ecos da Sabedoria tem uma das melhores trilhas sonoras dos últimos anos. Como o resto desta excelente partitura, o tema do templo de gelo é surpreendente e enganosamente complexo, misturando elementos esperados do inverno, como cantos de coro e triângulos tilintantes com linhas isoladas de sopro e violoncelo, e um ritmo estranho e hesitante. Há uma variedade quase desconcertante de estados de espírito aqui: estranheza, mistério, esperança, confusão. Deve ser uma masmorra de Zelda.

World of Warcraft: Wrath of the Lich King – “Montanhas do Trovão”

Compositor: Glenn Stafford

Para paisagens invernais descritas com drama orquestral encorpado e varredura, você não pode fazer melhor do que a trilha sonora de Mundo de Warcrafta expansão de inverno de 2008, Ira do Lich Rei. Esta peça faz a trilha sonora da zona de Storm Peaks e sublinha a beleza e a majestade das montanhas com golpes de metal temíveis.

Okami – “Wep’keer II”

Compositores: Masami Ueda, Hiroshi Yamaguchi, Rei Kondoh, Akari Kaida

A trilha sonora desta zona de final de inverno na aventura do lobo da Capcom vem em dois movimentos; a primeira, “Wep’keer I”, é uma música de inverno espaçosa e atmosférica como muitas outras aqui, usando apenas instrumentação tradicional japonesa. “Wep’keer II” movimenta essa paisagem sonora ao adicionar bateria e violão que trazem um emocionante senso de urgência à cena.

Donkey Kong Country – “Hemisférios Norte”

Compositores: David Wise, Eveline Novakovic, Robin Beanland

Uma das paisagens sonoras de inverno mais eficazes de todos os tempos é também uma das mais estranhas – especialmente para um jogo de plataformas alegre como País de Donkey Kong. “Nothern Hemispheres” é fragmentado e quase assustador, estabelecendo linhas de sintetizador misteriosas sobre um som gaguejante e estridente, como neve desmoronando antes de uma avalanche. Em seguida, a música passa por percussão, piano e arpejos futuristas de sintetizadores antes de voltar. Esta é a beleza e a ameaça do nível da neve crua.