A melhor trilha sonora de jogo de 2026 até agora aparece em um jogo de corrida desconhecido

Trilhas sonoras de videogame são bastante respeitáveis ​​​​hoje em dia. Acabei de assistir ao compositor de James Bond, David Arnold, subir ao palco no BAFTA Games Awards e prestar homenagem ao meio antes de entregar um prêmio a Toma Otowa pelo Fantasma de Yotei trilha sonora. Depois de uma campanha sustentada por reconhecimento por parte de um amigo meu, a estação de rádio de música clássica do Reino Unido, Classic FM, agora reproduz com frequência partituras de videogame. Não é de admirar, na verdade; concertos de música para jogos agora esgotam regularmente, o que deve ser uma bênção para locais clássicos e músicos de todos os lugares (mesmo que tenham sido usados ​​​​como piada em Armazém).

Mas estou falando principalmente de composições clássicas que devem aos grandes mestres e são fortemente influenciadas por um século de trilhas sonoras de filmes. Existem outros tipos de trilhas sonoras que são endêmicas ao meio de videogame, mas ainda são bastante desonrosas. Essas trilhas sonoras não fazem você pensar nas vistas cinematográficas dos jogos modernos de grande sucesso; em vez disso, eles relembram as emoções sombrias do fliperama. Eles são fluentes em vários gêneros musicais, movendo-se entre eles com facilidade, mas sempre têm um ritmo forte e uma produção levada ao máximo. Eles são mais raros do que costumavam ser, mas ainda podem ser encontrados em gêneros como jogos de luta e corrida; pensar Tekken 8ou Corrida Sonic: Mundos Cruzadosou meu amado Tóquio Xtreme Racer.

Recentemente me deparei com um ótimo exemplo dessa forma: a trilha sonora de um jogo de corrida independente espanhol desenvolvido sozinho. Super Woden: Rally Edge. O jogo em si, um desafio de rally arcade simplificado com dezenas de carros de rally clássicos colecionáveis, é fantástico. Mas para os entusiastas de música de jogos que não gostam de corridas, a trilha sonora é disponível para compra separadamente no Steam. (Você também pode encontrá-lo no YouTube.)

É principalmente algo de alta energia, como convém a um jogo sobre enviar carros parecidos com brinquedos, arremessando-os e deslizando ao longo de etapas de rally de dois minutos. Também é bastante retro, como convém a um jogo com uma espécie de estética PS1 cel-shaded. Consiste em EDM, metal, hip-hop e jazz-funk renderizados com um som MIDI sintético que combina naturalmente com gráficos vibrantes de baixo polígono e menus funcionais em blocos.

É uma trilha sonora de duas metades, fornecida por dois artistas diferentes. DJ DeVito fornece a espinha dorsal: um conjunto de techno, Eurodance, electro e happy hardcore, tudo isso incansavelmente e alegremente otimista. “Drive or Die” é contagiantemente alegre, alimentada por uma linha de baixo insistente e divertidas batidas de orquestra sintetizadas dos anos 80. “Across the Universe” é outro exemplo do techno hilariamente insistente do DJ DeVito.

Esta base sólida é então construída pelo trabalho de um verdadeiro mago chamado DonutDroid, que coloca o Super Woden: Rally Edge trilha sonora em um nível totalmente novo. A capacidade do DonutDroid de alternar entre gêneros musicais enquanto mantém um som e vibração consistentes é realmente incrível.

“Burn Rubber Lovers” é um breakbeat punk que não ficaria fora de lugar no Rádio Jet Set trilha sonora. “Funk Boy Slim” é uma batida funky imaculada com órgão Hammond, trompas e flauta de jazz. “Disco Killer Music Lover” é o antigo e obsceno Daft Punk. “Gravel Fury” é puro riff de hair metal. A complexidade da musicalidade de DonutDroid pode surpreender: “Turbocharged Rage” e “Lost in Daytona” vão fundo no território selvagem e gaguejante do jazz rock com compassos complexos, slap bass e solos noodling.

Ninguém vai dar ao DJ DeVito e ao DonutDroid um BAFTA por seu trabalho em Super Woden: Rally Edge. Mas espero que o trabalho seja sua própria recompensa. Esses heróis anônimos estão mantendo vivo um autêntico vernáculo musical para videogames: looping, complexo, ousado, repleto de pastiche espirituoso e habilidade de composição, fervendo de energia. David Arnold nunca poderia.