7 melhores animes originais da Netflix que valem o seu tempo (# 3 é uma obra-prima)

Embora a Netflix tenha uma biblioteca de anime decente e em constante crescimento, o serviço de streaming também produziu excelentes animes originais ao longo dos anos. Alguns de seus originais animados mais populares – como Castlevania e Sangue de Zeus – não são tecnicamente anime, mas ainda apresentam uma narrativa complexa e uma animação espetacular.

Na frente de anime, a Netflix comercializou Período Azul, Kengan Ashura, Mobile Suit Gundam Hathaway, Carbono Alterado: Resleevede Princesa Cósmica Kaguya! (entre muitos outros) como Netflix Originals ao longo dos anos. O Netflix Original mais cobiçado dos últimos tempos, A aventura bizarra de JoJo: corrida de bola de açotem apenas um lançamento de estreia dupla até agora, mas já se mostrou impressionante o suficiente para que os fãs clamem por mais.

Aqui estão os 7 melhores animes originais da Netflix que valem bem o seu tempo.

1

Culpa!

Imagem: Polygon Pictures/Netflix

Tsutomu Nihei Culpa! é uma pura destilação do ethos cyberpunk. O mangá de Nihei abraça o caos cósmico de um universo que parece indiferente à civilização humana, onde o pavor existencial remapeia radicalmente a paisagem distópica da história. Enquanto Culpa! se desenrola perfeitamente em páginas monocromáticas, traduzir uma história tão abstrata e em camadas para a tela grande não é um passeio no parque. Culpa! gira em torno de um solitário silencioso chamado Killy, que vaga pelo vasto e distópico espaço da cidade em busca de um marcador genérico extinto que pode ajudar a humanidade a recuperar o controle sobre a civilização.

Netflix Culpa! pode não replicar a profundidade de seu material de origem, mas faz um trabalho maravilhoso ao transformar essas abstrações em um espetáculo de ficção científica com muita ação. Há uma ilegalidade no mangá de Nihei que não pode ser analisada em um nível visual, e é por isso que este Culpa! a adaptação segue o caminho independente enquanto se inclina para a estética cyberpunk. Em vez de embarcar em uma jornada sem fim, o ciborgue Killy brande seu Emissor de Feixe Gravitacional sempre que as coisas ficam difíceis, e a história muda principalmente para os Electrofishers e sua luta pela sobrevivência.

2

Dorohedoro

Peculiar, absurdo e imprevisível em todos os momentos, o Netflix Dorohedoro lhe dará o melhor tipo de chicotada do gênero. Situado em um mundo pós-apocalíptico que prospera na divisão baseada em classes, Dorohedoro segue Caiman, um amnésico com cabeça de lagarto que está em busca do feiticeiro responsável por sua condição única.

Caiman inicia sua jornada com a ajuda de seu amigo Nikaido e acaba se deparando com verdades incômodas pelo caminho. A estética distinta do programa permite que os elementos mais grotescos apareçam na tela, o que atende à tendência do anime de saltar entre a comédia pastelão e momentos traumáticos e sangrentos. O MAPPA tem feito um trabalho incrível ao longo dos anos, mas Dorohedoro mostra a capacidade do estúdio de experimentar o tom e a atmosfera sem perder o ímpeto.

3

Cyberpunk: Edgerunners

Você não precisar jogar Cyberpunk 2077 antes de experimentar a perfeição absoluta que é Cyberpunk: Edgerunnersmas a familiaridade com Night City certamente fará com que você aprecie ainda mais esta minissérie da Netflix. A história mapeia a vida trágica de David Martinez, que abandona suas origens humildes de Street Kid para se tornar um Edgerunner, um fora-da-lei mercenário ciberneticamente aprimorado que vive à margem da sociedade.

Como qualquer entrada convincente no mundo da Cyberpunk 2077, Edgerunners explora o custo da modificação cibernética obsessiva, a morte da inocência em uma metrópole distópica e a corrupção desenfreada em todos os estratos da sociedade. A história de David, especialmente seu relacionamento romântico com a Netrunner Lucy, torna-se o núcleo emocional de um anime que abre o mundo ao mesmo tempo que dá vida a conceitos complexos do jogo. Edgerunners adiciona retroativamente um contexto crucial aos destinos ramificados de V no jogo, mas mesmo como uma história independente, captura a tragédia de um jovem cujos sonhos permanecem não realizados mesmo depois de ele reivindicar o cobiçado apelido de “lenda”.

4

Grande Pretendente

Foto: WIT Studio/Netflix

Na Netflix Grande PretendenteMakoto Edamura é um vigarista mesquinho que se vangloria de ser um vigarista renomado. Uma tentativa de enganar um turista francês vai mal e Makoto acaba sendo alvo da polícia. Despreparado para lidar com a gravidade da situação, Makoto fica ainda mais desestabilizado quando é envolvido no mundo de vigaristas habilidosos que têm como alvo figuras públicas poderosas.

O que torna este anime sólido é sua capacidade de realizar assaltos intrincados e globais e combinar uma premissa de alta octanagem com comédia entusiasmada. Alguns assaltos são suaves e elegantes, inspirados nos do Oceano franquia, enquanto outros usam a estrutura de assalto para desvendar Makoto como personagem. Deception é o nome do jogo aqui, o que significa que essas aventuras são frequentemente estruturadas de forma a pegar o público (e, por extensão, Makoto) desprevenido. Como bônus, Grande Pretendente também apresenta a versão do Queen da faixa homônima como tema principal.

5

Demônio Chorão

Imagem: Ciência Saru/Netflix

Uma maravilha inesquecível de uma temporada, Demônio Chorão adapta Go Nagai Homem do Diabo mangá enquanto atualiza seu cenário da década de 1970 para a era atual. Akira e seu querido amigo Ryo enfrentam uma antiga raça de demônios determinados a destruir a humanidade, o que os faz acreditar que a melhor maneira de derrotá-los é usar seus poderes. As coisas tomam um rumo decididamente doloroso a partir deste ponto, com Demônio Chorão contando uma história crua e emocionalmente ressonante sobre empatia e paranóia.

O principal apelo do anime reside em sua vontade de se envolver em áreas cinzentas. A definição do que torna alguém um “monstro” é questionada a cada passo, à medida que os humanos acabam caçando inocentes por suspeitas infundadas. Há também uma forte filosofia anti-guerra no cerne da Demônio Chorão – todos os conflitos terminam em violência desenfreada e inúmeras vítimas, tornando impossível coroar qualquer um dos lados como “justos”. A relação de Akira e Ryo é recontextualizada através de uma metáfora impressionante no final, acrescentando maior peso ao final niilista que a história escolhe abraçar.

6

Delicioso no calabouço

Dungeon crawl como anime Nivelamento Solo e Feito no Abismo abordar o tropo central de maneiras interessantes, mas Delicioso no calabouço surge como um destaque incrível. Neste mundo, grupos de aventureiros invadem masmorras na esperança de encontrar o misterioso País Dourado. Uma feiticeira humana chamada Falin é consumida por um dragão durante uma dessas expedições, mas consegue teletransportar magicamente seu grupo para um local seguro.

Liderado pelo irmão de Falin, Laios, este grupo sobrevive às duras condições colhendo, preparando e cozinhando os monstros que encontram durante sua missão. Netflix Delicioso no calabouço faz uma refeição saudável com sua construção de mundo em camadas e sua narrativa que exige muita atenção, onde cada detalhe nos permite entender melhor os ambientes com os quais eles interagem. Embora esses segmentos tenham uma qualidade calorosa e aconchegante, o anime aumenta gradualmente suas apostas e se volta para suas raízes de fantasia sombria, sem nunca perder seu charme ou humor.

7

Violeta Evergarden

Imagem: Animação de Kyoto/Netflix

A Netflix ajudou a destacar a Kyoto Animation Violeta Evergardenuma joia de 13 episódios lindamente animada que com certeza vai fazer você chorar. Situado na terra de Telesis após a Grande Guerra, o anime se concentra em uma jovem chamada Violet, que foi criada como arma de guerra. Tendo perdido os dois braços durante a batalha final, Violet usa próteses para escrever cartas em nome de clientes após o fim da guerra.

Violet se sente desconectada de si mesma e das pessoas ao seu redor, pois ainda não compreendeu o que o amor e a empatia realmente significam. Como criança-soldado, Violet precisa processar traumas inimagináveis ​​enquanto navega por essas emoções pesadas, o que não é fácil quando ela não tem certeza de que tipo de pessoa ela é (ou quer ser). Violeta Evergarden aborda esses temas sombrios enquanto mapeia um caminho constante de perdão e aceitação para seu protagonista. É uma história linda e comovente sobre o poder da palavra escrita, que atua como uma ligação emocional para Violet durante sua jornada.