M. Night Shyamalan REBOOT ENCONTRADO DE FOTAGEM

Dez anos atrás, M. Night Shyamalan estava saindo de uma sequência fria tão extraordinária que um thriller de pequena escala e encontrado parecia um grande retiro. Em vez disso, acabou saltando um retorno improvável que ainda está indo hoje.

Os filmes de Shyamalan ainda não são para todos, e parecem improváveis ​​de alcançar Sexto sentido-Leote Blockbuster Status novamente em breve. Mas, como visto em uma retrospectiva recente em nada menos que o Lincoln Center em Nova York, seu trabalho recuperou um público apreciativo que brilha em pessoas como Armadilha ou Bata na cabine. Está muito longe de quase ser capaz de identificar o momento em que o público ligou decisivamente o cineasta de gênero confiante e distinto. Aconteceu que aconteceu cerca de três quartos do caminho até 2004 A vilaseu mistério assustador com uma reviravolta de marca registrada que parecia irritar mais pessoas do que se encantou (como evidenciado por um então massivo 68% queda de segundo semana).

A partir daí, Shyamalan fez a fantasia do flop Senhora na água; o amplamente ridículo Mark Wahlberg-Versus-Plants Horror Movie The Happening; Uma adaptação totalmente relutante de um desenho animado de Nickelodeon, pegando a ira de inúmeras Avatar: o último dobrador de ar fãs no processo; e encerrou, sinalizando uma fase recém-mortal da carreira de Will Smith, uma vez invincível Depois da Terra. Que alguns desses filmes foram realmente bem -sucedidos – O acontecimento abriu em grande parte com a promessa de horror shyamalan classificado como R, enquanto O último dobrador de ar Continua sendo um de seus maiores grossos globais – de alguma forma piorou as coisas, garantindo que seus fracassos fossem particularmente públicos.

Imagem: Imagens universais

A visitapor outro lado, inicialmente parecia mais um trabalho de contratação: um filme de terror encontrado em uma época em que o interesse público no formato parecia estar diminuindo. (Um sexto Atividade paranormal era iminente.) Parecia um ajuste particularmente estranho para Shyamalan, que favorece composições visuais exigentes e ritmo deliberado. Talvez ele estivesse levantando as mãos e se rendendo à indiferença barata, combinando a antipatia que muitos sentiram por muito de seu trabalho posterior.

Em retrospecto, porém, parece óbvio que a visita está certa na casa do leme de Shyamalan (mesmo deixando de lado o fato de marcar o ponto em que ele começou a autofinanciar seus filmes e, como tal, evitando interferências criativas externas). As crianças figuram na maioria de seu trabalho, e a visita usa o concebido de ponto encontrado para manter a vantagem da adolescente Becca (Olivia Dejonge) e seu irmão mais novo, Tyler (Ed Oxenbould), enquanto passam a semana com seus avós nana (Deanna Dunagan) e Pop Pop (Peter McRobbie). O casal de idosos teve uma grande queda com sua filha Loretta (Kathryn Hahn) e não esteve em sua vida. Agora, eles entraram em contato e convidaram seus filhos para uma visita, na esperança de se reconciliar. Becca, uma aspirante a cineasta, quer fazer um documentário sobre o processo. Em vez disso, ela encontra um comportamento estranho, mais ameaçador de seus avós, principalmente sob a cobertura da noite. Nana e Pop pop descartam o comportamento um do outro como armadilhas típicas do envelhecimento, à medida que as crianças ficam cada vez mais convencidas de outra coisa que está acontecendo.

O interesse de Becca em cinema é um golpe de mestre de Shyamalan. Ambos piscam no trabalho de câmera intencionalmente áspero e amador da maioria dos filmes encontrados-Becca está sintonizadamente sintonizada com os princípios de boa fabricação de filmes-enquanto ainda permite que Shyamalan se solte e use técnicas que parecem em probabilidade com seu estilo habitual. O que diz que Shyamalan não está apenas correndo com um shakycam típico é sua colaboração com a diretora de fotografia veterana Maryse Alberti; Ela trabalhou anteriormente com Todd Haynes, Darren Aronofsky e Todd Solondz, e teve Crença fora do mesmo ano que A visita. Às vezes, ela e Shyamalan providenciam uma foto de beleza impressionante, como a captura de Becca de seus avós parecendo distorcidos através de um prisma de vidro. E, às vezes, eles fixa a câmera de brincadeira em um local que, como Becca diz, “nos obriga a imaginar o que está além do quadro”, sem perceber que está falando sobre a eficácia dos filmes de terror em particular.

Ao trazer uma intencionalidade divertida e óbvia de volta para fundar imagens, Shyamalan também presta uma espécie de homenagem a um filme que compartilhava multiplex com seu Sexto sentido em 1999. Em julho daquele ano, O projeto da bruxa Blair Tornou -se um esmagamento inesperado, enfatizando uma verossímil assustadora em sua história de cineastas amadores perdidos na floresta assombrada. Ele ficou muito bem e também confundiu algumas audiências, adiada por essa nova maneira de contar uma história de horror. O sexto sentidocom sua abordagem mais clássica, chegou algumas semanas depois e acabou eclipsando Blair Witch nas bilheterias, na imaginação popular e até o prêmio da Academia. Quando o clímax de A visita Cortes entre um tiro estático de Tyler congelado em terror e pandemônio portátil enquanto Becca corre pela casa de seus avós, parece uma homenagem a várias imagens de pedra de toque de Bruxa de Blairconfirmando a canonização deste último enquanto Shyamalan tenta sua própria rotação. O filme inteiro-que inclui filmagens de duas câmeras diferentes, editado em conjunto, sem a rigamaróis usuais de poços encontrados de evitar créditos de abertura-monta uma linha entre a disciplina formal de Shyamalan e seu bobo mais bobo, às vezes bate-papo. (Escrita clássica de Shyamalan Primeiro-draft: Usando legendas na tela para contar a semana, especificando de forma redundante “terça-feira de manhã”, “quarta-feira de manhã” e assim por diante, em vez de apenas usar os dias por conta própria.)

Imagem: Imagens universais

A visita Também antecipado a próxima década de Shyamalan de hits em grande parte caseira (e muitas vezes orientados no país). Seus filmes de gênero frequentemente imitaram a simples gancho de um Zona Twilight episódio ou parcelamento de uma antologia de terror, mas essa estrutura solidifica totalmente com A visita. Como tal, o filme às vezes parece um pouco prolongado, mesmo em 94 minutos. Ele se moveu pelo humor Shyamalan provoca a formalidade idiota de Becca e a bravata de Tyler no Freestyle batendo, confirmando retroativamente que, sim, muitos de seus filmes anteriores estavam sendo engraçados de propósito; Ele só tem uma sensação deliciosamente brega do humor do pai, ao lado de uma compreensão genuína de como as crianças estranhas podem ser. A visita não é o seu texto mais rico sobre os meandros do amor familiar, mas, nos termos de Becca, forçará o público a pensar no que está além do quadro. Nesse caso, são as conexões familiares invisíveis e o que pode ou deve desgastá -las. Tematicamente, A visita sente uma peça com seu trabalho mais afetante mais afetado como Velho e Armadilha.

Apropriado para uma reunião de família desajeitada, A visita Também se envolve em um ajuste experiente de expectativas, pois Shyamalan prejudica alguns princípios de seu trabalho (aquele senso de melancolia silencioso), reforça os outros (ele realmente é engraçado) e às vezes cede ao que o público espera dele. Depois de anos tendo a trama, gira incorretamente descrita como “reviravoltas” que não fizeram de acordo com Sexto sentidoele brota uma reviravolta genuína no final deste. A grande revelação final, no entanto, foi Shyamalan se estabelecendo por um longo prazo, pronto para continuar colocando seu selo em peças de câmara assustadora por mais uma década e além.