Paprika de Satoshi Kon abre com uma montagem de créditos alucinante

Vários cineastas americanos também tomaram emprestado liberalmente a linguagem visual ousadamente surreal de Kon, incluindo Darren Aronofsky, cujo Réquiem para um sonho e Cisne Negro imitar Azul Perfeito para um relativo ao grau. Outras homenagens ao trabalho de Kon são mais sutis, como a de Christopher Nolan Começoque se baseia o DNA de Kon Páprica mas é distinto o suficiente para forjar sua própria identidade.

Páprica é um thriller psicológico complicado com elementos de ficção científica estranhos. Como a maior parte do trabalho de Kon, este filme de animação de 2006 desafia a interpretação direta, operando com imagens abstratas e uma lógica alucinante. Situado em um mundo futurista com tecnologia de ponta, Páprica Atsuko Chiba, que trata seus pacientes usando um dispositivo experimental chamado DC Mini, que permite ao usuário entrar nos sonhos de outras pessoas.

Imagem: Madhouse

Quando Atsuko usa o DC Mini para tratar aqueles que não estão matriculados em seu centro de pesquisa, ela assume a personalidade lúdica de um detetive, a quem chama de Paprika. Usando transições de tirar o fôlego e visuais alucinatórios, Kon confunde os limites entre estados de sonho ilusórios e realidades despertas. À medida que o filme avança, fica cada vez mais difícil identificar onde começa ou termina o alter ego despreocupado de Atsuko.

Mas PápricaA vertiginosa narrativa narrativa é aparente desde o início. Kon usa o filme créditos de abertura dramáticos para estabelecer a natureza extravagante e desorientadora de sua história em menos de dois minutos. Somos apresentados à alegre Paprika, que desliza e flutua pelas ruas de Tóquio ignorando as leis da física, o que imediatamente matiza a nossa percepção do filme. Nesta sequência de abertura, Paprika salta pelos outdoors, para o tempo para saltar por um cruzamento lotado e emerge de um monitor como um holograma digital.

Há uma fluidez contínua nessas belas transições, que Kon usa para estabelecer Paprika como o inconsciente irrestrito na mente de Atsuko. Mesmo quando Paprika está presa num cenário mundano, como quando a sua solidão é perturbada por dois homens num restaurante, o seu aborrecimento reflecte-se em quatro espelhos, que captam quatro microexpressões distintas.

Imagem: Madhouse

Neste momento, ainda não conhecemos Atsuko, mas a brilhante abertura de Kon cria certas expectativas para seu alter ego titular. Páprica dramatiza um cabo de guerra psicológico entre a séria e seguindo as regras Atsuko e a despreocupada e charmosa Paprika, que só pode existir nos mundos de sonho criados pela DC Mini. O conflito reside na reconciliação destas identidades díspares, juntamente com o seu funcionamento interno que está (literalmente) em mundos separados.

Os créditos iniciais de Kon ressaltam a liberdade ilimitada representada por Paprika, que pode facilmente pular atrás de um transeunte para escapar de homens horríveis e ressurgir através de uma foto sua na camiseta de alguém. Essa animação metatextual não apenas parece legal sem esforço, mas também possui domínio sobre o meio, enquanto Kon brinca com a própria estrutura de um sonho compartilhado.

Imagem: Madhouse

A surpreendente e dramática entrada de Paprika estaria incompleta sem “Mediational Field” de Susumu Hirasawa, uma trilha sonora otimista, mas indutora de ansiedade, que antecipa algumas das sequências mais agradavelmente bizarras de Pápricacomo quando nosso protagonista sobrevoa a cidade. Os créditos terminam com seu cabelo vibrante balançando livremente ao vento, apenas para fazer a transição para uma cena de Atsuko, cujo cabelo está bem amarrado para transmitir contenção.

Essa mudança para um tom sombrio parece uma cruel verificação da realidade. O adorável e doce sonho acabou, dando lugar aos horríveis pesadelos reservados para um protagonista cuja mente se fragmentou irreconhecível.