40 anos atrás, um icônico thriller de ficção científica redefiniu o que uma sequência poderia ser – e mudou Hollywood para sempre

Cada sequência enfrenta o mesmo desafio impossível. O público quer mais daquilo que amou da primeira vez, mas também quer algo novo. Apoie-se demais na familiaridade e a sequência parecerá um remake. Mude demais e corre o risco de se sentir desconectado do original. Hollywood passou décadas tentando resolver esse quebra-cabeça, mas poucas franquias encontraram o equilíbrio melhor do que aquela que começou com um monstro perseguindo sete vítimas pelos corredores de uma nave espacial e depois explodiu do peito de Hollywood para correr em uma direção completamente diferente.

Há quatro décadas, Alienígenas resolveu o problema da sequência recusando-se a se tornar outro Estrangeiro. Em vez de recriar o terror da casa mal-assombrada do original de Ridley Scott de 1979, James Cameron transformou a franquia em um thriller de ação militar, preservando a tensão, a ganância corporativa e a sensação avassaladora de que a humanidade havia tropeçado em algo que nunca poderia controlar. Mais importante ainda, essa mudança não produziu apenas uma grande sequência. Expandiu o que Estrangeiro o filme poderia ser e ofereceu um novo plano para sequências no processo.

Estrangeiro segue uma pequena tripulação tentando sobreviver a uma criatura que eles mal entendem. Alienígenas envia o único sobrevivente do original, Ripley (Sigourney Weaver), de volta à cena do crime (a lua aparentemente estéril conhecida como LV-426) com um esquadrão de fuzileiros navais coloniais fortemente armados que acreditam entender exatamente o que estão enfrentando. Eles têm rifles de pulso, armadura corporal, um veículo blindado e confiança suficiente para durar cerca de cinco minutos após entrarem na colônia.

A mudança do horror para a ação muda a escala do conflito, mas não abandona o que fez Estrangeiro trabalhar. Cameron entendeu que tornar uma sequência maior não significava repetir o primeiro filme com mais xenomorfos. As criaturas continuam aterrorizantes porque ele nunca permite que as armas avançadas dos fuzileiros navais as façam parecer administráveis. Os fuzileiros navais chegam como os heróis de outro filme, caminhando arrogantemente pelas instalações abandonadas de terraformação. A esperança de Hadley e tratar a missão como rotina. Então as criaturas os atacam com eficiência brutal. A sequência dá aos soldados maior poder de fogo do que a tripulação do Nostromo já teve, apenas para demonstrar quão pouco importa esse poder de fogo.

Imagem: Entretenimento doméstico da 20th Century Fox

Ripley continua sendo a conexão emocional entre os dois filmes. Em Estrangeiroela sobrevive porque respeita o perigo representado pelo xenomorfo antes de qualquer outra pessoa. Em Alienígenasninguém a escuta até que seja tarde demais (porque aparentemente sobreviver a um extraterrestre assassino ainda não é suficiente para fazer uma empresa levar a sério suas preocupações no local de trabalho). Para Ripley, retornar ao LV-426 não é apenas mais uma missão, é confrontar o lugar que destruiu sua antiga vida – tudo isso enquanto tenta salvar Newt (Carrie Henn), uma criança que passou pelo mesmo tipo de perda.

O cenário militar também dá a Cameron espaço para expandir o Estrangeiro universo sem desacelerar a história. Os Colonial Marines e Hadley's Hope revelam novos cantos desse mundo, mas a adição mais ousada é a rainha Alien. Cameron a apresenta sem parar para uma longa aula de biologia. Ripley descobre a enorme criatura cercada por ovos, e o público entende imediatamente o que está vendo. Cameron mostra-nos em vez de nos contar, fazendo com que a espécie pareça maior e mais complexa, preservando ao mesmo tempo o seu mistério. Essas adições não parecem destinadas a anunciar parcelas futuras. Eles existem porque Alienígenas precisa deles.

Imagem: 20th Century Fox

Cameron resolveria o problema da sequência novamente cinco anos depois com Terminator 2: Dia do Julgamentomas através de uma filosofia quase oposta. T2 em grande parte continua sendo um thriller de ação sobre máquinas viajando no tempo para alterar o futuro da humanidade. Cameron muda os papéis – transformando o Exterminador do Futuro de Arnold Schwarzenegger de assassino em protetor – e aumenta dramaticamente os riscos, mas permanece dentro da estrutura narrativa estabelecida pelo original. Em vez de reinventar a fórmula, ele a aperfeiçoa.

Isso é o que faz Alienígenas o projeto mais ousado. Onde Exterminador do Futuro 2 refina uma fórmula já bem sucedida, Alienígenas demonstra o poder da reinvenção. Isso prova que o público não precisa de mais do mesmo. Eles precisam de uma nova perspectiva sobre um mundo que já amam. Essa ainda é uma das lições mais inteligentes que qualquer sequência já ensinou a Hollywood.

Foto: 20th Century Fox

Quatro décadas depois, os estúdios ainda gastam enormes quantias de dinheiro tentando fazer com que as sequências pareçam maiores. Normalmente isso significa mais personagens, mais mitologia, mais retornos de chamada e mais explicações. Alienígenas entendeu que um universo ficcional não se torna maior simplesmente porque o público sabe mais sobre ele. Torna-se maior quando os cineastas provam que pode conter histórias que ninguém esperava.

As maiores sequências não apenas revisitam um mundo, mas também revelam novas possibilidades dentro dele. E Alienígenas continua sendo o padrão ouro.